Mime international, Philippe Bizot est accueilli dans le réseau des Alliances françaises en Chine où il présente son nouveau spectacle « 30 ans de silence ».
Philippe Bizot est né à Bordeaux. C’est à huit ans, qu’il découvre, émerveillé, le Mime Marceau, ce qui oriente toute sa vie. Autodidacte, il aiguise sa passion pour le travail gestuel dans des cafés–théâtres à Bordeaux, puis à Paris, avec les encouragements de Jean- Louis Barrault. Le Prix International de Pantomime de la Ville de Paris lui est décerné à vingt ans, en 1974. Depuis, il ne cesse de parcourir la planète, jouant et enseignant une pantomime fluide et magique. Sa gestuelle s’est enrichie de l’art raffiné du kabuki, en résonance avec son exigence de stylisation. Son travail pédagogique s’adresse aux adultes et aux enfants, aux sourds-muets, aux autistes, aux handicapés, dans le monde entier. Il a créé des Ecoles de Mime à Bordeaux, à Marseille ; à l’étranger : aux Etats-Unis, en Afrique, au Liban, en Bolivie, au Pakistan… Le Premier Prix du Festival Mondial de Théâtre lui est attribué à Puerto Montt au Chili, en Juin 2003. En 2004, il fête ses trente ans de carrière : trente ans de tournées internationales et de cours, de mises en scène, de spectacles de Pantomime Blanche, où semble se réincarner le personnage insolite de Baptiste (le Mime Jean Baptiste Deburau, héros des Enfants du Paradis, de Marcel Carné), You and Me, Ronde de Nuits ; de films (Marquis, Le Merle Blanc, Les douze coups de Midi, L’essuyeur de rails) ; d’écriture pleine d’émotion et d’humour : L’Art de la Fugue (1995) ; Les Petites Etapes du Bonheur (1997) ; Fragmentation de la solitude (2007). Il tourne aussi des films destinés à la Télévision : La Boutique de Monsieur Mime, vingt-quatre contes gestuels inspirés de sa connaissance des légendes du monde entier. En 2005, la Chine lui ouvre les portes du Festival de Suzhou à Shanghai. Il joue en alternance avec une troupe chinoise puis met en scène le célèbre Pavillon aux Pivoines de Tang Xianzu, chef d’œuvre de l’Opéra Kunqu. Au printemps 2007, il présente Fragments, un spectacle inédit alliant la musique, la lumière et le geste, joué à Shanghai. En août 2007, il crée la Compagnie de Pantomime Amuki, en Bolivie, composée d’enfants ou d’adultes de tous âges, handicapés ou déshérités, leur offrant ainsi l’expérience d’une aventure culturelle qui les valorise. Toujours entre deux spectacles, entre deux pays, ce poète du geste, solitaire et discret, qui se définit lui-même comme « un contemplatif actif », trouve aussi le temps de peindre des aquarelles subtiles et délicates comme son art, tout en tendresse, en dérision et en mystère.
Du 1er novembre au 21 décembre dans toutes les Alliances Françaises de Chine
Du 8 au 11 décembre dans les Alliances de Shanghai, Nankin et Pékin.
Peut-on encore faire du neuf avec les Fables de Jean de La Fontaine ? La preuve en est faite avec le quartet Fabulatorz qui projette ce grand monument de la littérature française dans un contexte sonore jazzy inédit. De grands musiciens se mettent au service du texte, fourmillant de guitares, cigalant d’instruments à vent et se jouent avec légèreté des codes récitatifs en brouillant avec finesse les barrières entre parlé et chanté. Une partie de cache-cache entre musique et mots, détonante et déconcertante, que Jean de La Fontaine lui-même n’aurait pas reniée !
« Après de nombreux projets axés sur la musique instrumentale, j’ai ressenti l’envie d’explorer de nouveaux horizons, le besoin d’un nouveau terrain de jeu. Cela aurait pu être l’image, j’ai choisi le texte et la langue. Très vite, il est apparu évident (à mes oreilles) que les "Fables" étaient le matériau rêvé pour cette aventure. Leur simple lecture réveille l’oreille du musicien : la richesse rythmique et mélodique de l’écriture inspirent une multitude d’approches musicales. Simplement récitées, elles deviennent chantantes grâce à l’orchestration qui les suit comme une ombre, à la manière des musiques de “cartoon”. Tex Avery et Frank Zappa ne sont jamais très loin. Drôles, grinçantes ou poétiques, elles offrent toutes les directions sonores possibles, sans barrières stylistiques. Ce projet est d’abord né sur disque en 2005 avec la parution du CD : “La fontaine et le gaucher ».
Pierrejean Gaucher
Après s’être consacré exclusivement aux fables originales dans un premier temps, ce projet s’est récemment ouvert à d’autres auteurs qui s’amusent avec (Serge Gainsbourg, Raymond Queneau, Françoise Sagan…). Cette nouvelle formule en quartet devenue les ”Fabulatorz”, propose un programme musical et vocal, servi par de brillants musiciens - vocalistes. Ensemble, ils explorent de nombreux univers, de la construction à la désintégration, de la profondeur insondable aux envolées burlesques, de la légèreté infime au détonnant impétueux. Fabulatorz se veut pour tous les publics mélomanes en quête d’inattendu, et pour qui phonétique rime avec musique…
Pierrejean Gaucher (compositeur - guitariste)
• D’abord passionné par le dessin, PJ. Gaucher n’aborde la guitare qu’à 16 ans. Après le bac, il se consacre entièrement à la musique et étudie quelques mois (en 1981) à la Berklee school de Boston.
• De retour en France, il se consacre à son groupe Abus Dangereux. Devenu Abus tout court en 1986, cette formation phare de la scène française a totalisé 8 albums et plus de 400 concerts en France et à l’étranger (Europe, Amérique du Sud, Afrique...)
• Beaucoup d’illustres musiciens ont croisé la route de ce groupe : Randy Brecker, Robert Thomas Jr, Bobby Rangell, Stéphane Belmondo, Olivier Hutman, Etienne MBappé, Benoît Moerlen… Il enregistre également pour divers artistes (avec notamment la rythmique du groupe Uzeb)
• Se consacrant beaucoup à l’écriture pour Abus et diverses commandes (théâtre, musique contemporaine, ballets…), il compose en 1987, le premier générique TV de l’émission “Jazz 6”.
• En 1992, il crée le New Trio avec le batteur André Charlier et le bassiste Daniel Yvinec. Leurs deux albums seront salués par toute la presse musicale comme l’une des démarches les plus originales du moment. En 1994, à la demande de festivals français, le New Trio devient un quintet qui rend hommage à Frank Zappa disparu un an plus tôt. Ce projet intitulé “Zappe Zappa” tourne toujours et rassemble un public qui déborde largement le jazz. Un CD "live" de cette formation est sorti en mars 1998. En 2000, il crée le Phileas Band. L’année 2001 voit aussi la naissance d’un duo avec le guitariste Christophe Godin. Suite à 3 années de travail sur les Fables de la Fontaine (parution du CD à l’automne 2005), il monte un nouveau groupe, mélangeant musiciens et récitant.
• Il est également très actif dans le domaine pédagogique. Après avoir longtemps écrit pour diverses revues, il dirige aujourd’hui le département « guitare » du Centre des musiques Didier Lockwood (CMDL). Il est l’auteur de diverses vidéos, dont une sur l’improvisation, ainsi qu’un ouvrage sur les intervalles et les triades. En 1999, il collabore à un livre sur le rythme avec le pianiste Daniel Goyone et signe l’ouvrage « Guitaristes » récemment paru aux éditions Outre Mesure (avec Louis Winsberg, Pierre Bensusan…)
Arnaud Vernet (voix)
Ce passionné du chant se consacre d’abord au travail de chorale et suit des stages de direction de chœurs avec Denis Dupays. Après un cursus de chant lyrique, il s’attaque à toutes les musiques (jazz, rock, chanson…) en travaillant régulièrement avec Klaus Blasquiz (Magma). Passionné par la musique et le rythme des mots, il monte un groupe de rap dans les années 90 avant de fonder un duo avec le pianiste Gilles Pausanias. Spécialiste des Musiques Actuelles, il est conseiller artistique auprès de l’Ariam Ile de France.
Jean Lucas (trombone, accordéon)
Issu de la faculté de musicologie et du département de musiques improvisées du conservatoire de Strasbourg, son champ d’action fluctue au fil du temps, entre musiques improvisées, musique en scène, de rue, sons de proximité et chanson française. Il a joué ou joue avec : Marc Ducret (« Le sens de la marche ») Éric Echampard, Bruno Chevillon, Antoine Hervé, Mederic Collignon, Michel Marre, Philippe Aubry, Jean-Luc Cappozzo, Michel Massot, Tom Rainey… Il tourne régulièrement avec le quartet « la poche à sons ».
Cédric Affre (batterie, percussions)
Après une formation au conservatoire, il se dirige vers le Centre Musical et Créatif de Nancy, où il obtient le prix “Paiste”. Puis, il commence par se produire dans de nombreuses formations du sud de la France, dont le big band de la ville de Nîmes. Diplômé du Centre des Musiques Didier Lockwood, il travaille aujourd’hui en trio avec Laurent Meyer (sax) et Jean Michel Charbonnel (cb) et tourne régulièrement en France et à l’étranger avec la chanteuse Demi Evans.
Jazz Magazine
« …La Fontaine et le Gaucher” est sans doute l’œuvre la plus ambitieuse de ce guitariste. Rarement l’on avait entendu aussi cordiale entente entre musique et mots. Les récitants se jouent avec légèreté des codes récitatifs, brouillant avec finesse et naturel les barrières entre parlé et chanté…L’étourdissante corrélation paroles-musique qui caractérise ce disque renverra l’auditeur à l’œuvre de Frank Zappa !… »
Le Monde
« ... Peut-on encore faire du neuf avec les Fables de La Fontaine ? Dans ce disque, on se met à prendre le récitant pour un instrumentiste et les instrumentistes pour un récitant. Passionnante expérience du guitariste Pierrejean Gaucher, qui suit avec sa formation, les moindres inflexions de la diction pour en faire le thème de musiques où résonne le propos… »
L’Humanité
« …Le guitariste Pierrejean Gaucher a conçu des arrangements jazz particulièrement personnels, à la fois savants et marrants, pour une dizaine de fables. La diversité des illustrateurs contribue à la richesse de l’approche de cette littérature séculaire. L’incroyable fraîcheur de la Fontaine et le Gaucher ravira les enfants, mais aussi les adultes… »
Guitariste Magazine
« ... Les Fables se voient ainsi projetées dans un contexte sonore inédit dans un registre jazz. De grands musiciens se mettent au service du texte, exprimant l’excitation aussi bien que la nonchalance, la guitare suivant parfois la voix de très près, accentuant au pas la ponctuation des vers ou des syllabes… »
Musiq
« ... Avec sa guitare au son de corail, Pierrejean Gaucher manie l’érudition et la pure joie… En réactualisant ces merveilles d’estrade et de pupitre, ce grand aquarelliste du jazz sans clôtures, nous fait respirer des parfums qui sentent parfois le soufre… »
Midi Libre
« …Avec ses acolytes, le guitariste s’autorise tout : l’expérimentation, l’illustration, la profondeur, la légèreté, le détonnant et le déconnant. Et c’est absolument passionnant. Jouissif comme du Frank Zappa. Avec sa guitare, Pierrejean Gaucher jette un pont jubilatoire entre la Fontaine et Tex Avery ».
Samedi 8 décembre : Shanghai Dimanche 9 décembre : Nankin Mardi 11 décembre : Pékin, Conservatoire Central de Musique
L’épidémie de sida constitue un des défis majeurs du XXIème siècle.
Instituée en 1988 par l’Organisation Mondiale de la Santé, le 1er décembre est une journée pour laquelle les personnes du monde entier s’unissent dans un effort commun pour combattre la maladie.
A l’occasion de la journée mondiale de lutte contre le SIDA, les Alliances Françaises de Wuhan et de Pékin vous invitent à découvrir l’exposition « L’espoir naît du partage du savoir. La recherche française sur le SIDA avec les pays du Sud ».
En parallèle, ces Alliances inviteront chercheurs et membres du corps médical afin de vous donner les principales informations pour comprendre l’épidémie : son origine, sa transmission, mais aussi les solutions thérapeutiques et préventives pour lutter contre le virus.
Alliance Française de Wuhan : Exposition du 1er au 9 décembre Conférence de Mme Xu Aijing, Responsable du Projet Hope Wuhan, jeudi 6 décembre à 18h
Alliance Française de Pékin
Exposition du 1er au 31 décembre
Table-ronde le 1er décembre à 15h avec la participation de :
Mme Catherine Glémain : Infirmière ayant travaillé pendant dix mois pour une mission de Médecins du Monde dans le Shanxi, sur la prévention du sida et le suivi des patients.
Dr. Benoît Raeckelboom : Médecin de l’ambassade de France en Chine.
Dr. Yves Marchandy : Ancien chef de la mission Médecins Sans Frontières à Beijing et coordinateur médical en chef de la Clinton Foundation en Chine.
Dans le cadre de la coupe du monde de rugby qui se jouera cette année en France, du 9 septembre au 20 octobre, les Alliances Françaises de Shanghai et de Nankin proposent la projection en différé sur grand écran de 4 matches enregistrés sur TV5 Asie.
Pour fêter l’évènement, ces Alliances organisent également des entraînements et un match amical de rugby inter-Alliances (Nankin vs Shanghai), le 24 novembre 2007, avec deux équipes specialement constituées pour cette occasion par des étudiants volontaires.
Les entraînements et le match seront animés par Arnaud Bredeloup, enseignant à l’Alliance Française de Shanghai, diplômé en Sciences et Techniques des Activités Physiques et Sportives et pratiquant le rugby.
Tous les étudiants ou anciens étudiants des Alliances Françaises de Shanghai et de Nankin, garçons ou filles, peuvent s’inscrire.
Les inscriptions pour faire partie de l’équipe sont ouvertes dès maintenant à l’accueil de l’Alliance. Tous les étudiants ou anciens étudiants peuvent s’inscrire. L’inscription est gratuite. Chaque joueur se verra offrir un maillot de rugby aux couleurs de l’Alliance Francaise de Shanghai / Nankin !
Le 27 octobre aura lieu dans le monde entier, la journée mondiale du patrimoine audiovisuel, destinée à sensibiliser l’opinion internationale au problème de la préservation des archives audiovisuelles, véritable mémoire de notre temps.
Dans le cadre de cette journée du patrimoine audiovisuel, l’Institut National de l’audiovisuel (INA) présente ses « 24 heures de la télé ». L’occasion pour le public de se plonger dans les archives de la télévision française et partager ensemble des instants de plaisir et d’émotion inoubliables, à travers un film de 1h20 où se mêlent scènes émouvantes, drôles ou étonnantes de sport, de politique, de musique, de société.
Ne manquez pas les coulisses du tournage du film « L’aventure c’est l’aventure », le concert de Rostropovitch devant le mur de Berlin, la première interview de Jacques Chirac, Jacques Brel chantant « Amsterdam », le portrait du jeune commandant Massoud en Afghanistan, les déboires de Johnny Hallyday au rallye Paris-Dakar, l’interview de John F. Kennedy avant les élections présidentielles, ou encore le suspense haletant des tirs au but du match France-Brésil lors de la coupe du monde 1986...
Pour en savoir plus :www.ina.fr
Dans toutes les Alliances françaises de Chine, du 20 au 28 octobre 2007
L’Alliance française a le plaisir de vous annoncer la venue en Chine du guitariste, interprète et compositeur, français Philippe Loli. Sa virtuosité qui l’a mené à travers le monde entier le conduit aujourd’hui dans sept villes de Chine, où il interprétera des œuvres de Bach, Isaac Albeniz, Joaquin Rodrigo, mais également d’Astor Piazzola, Heitor Villa-Lobos, Antonio Lauro ainsi que sa propre création, le “Concert Azzurro”.
Philippe loli a donné de nombreux concerts dans le monde entier : plusieurs tournées en Asie (Chine, Corée du Sud, Hong-Kong, Japon, Taiwan, Vietnam), aux Etats-Unis (Atlanta, Boston, Detroit, Miami, Minneapolis, Puerto Rico), en Amérique du Sud (Vénézuella, Salvador, Guatemala) et en Europe (Berlin - Philharmonie, Frankfort - Alte Oper, Munich - Gasteig, Cordoba - Festival International de Guitarra, Siene - San Galgano, etc....). Virtuose de la guitare, il interprète le grand répertoire pour guitare de la Renaissance au XXème siècle et a joué les Concertos pour guitare et orchestre de Brouwer, Giuliani, Ponce, Rodrigo, Villa-Lobos et Vivaldi.
Il a crée plusieurs œuvres contemporaines, notamment de Yann Maresz (Prix de Rome et compositeur à l’Ircam) et a joué les pièces pour guitare de Maurice Ohana en présence de l’auteur au Musée Chagall de Nice. En 1985, il a reçu le Prix Spécial d’Interprétation au Concours International de Guitare de Belgrade. Depuis 1990, il est invité à donner des MAster-Class à l’Académie d’Eté de Neuburg an der Donau en Allemagne et a également donné des Master-Class lors des concerts dans les Conservatoires de Hambourg, Hong Kong, Puerto Rico, Guatemala City, Caracas.
Sa rencontre avec Anthony Burgess a incité l’écrivain d’Orange Mécanique, également compositeur, à composer et dédier plusieurs pièces pour guitare, dont le Concerto pour guitare et orchestre et plusieurs pièces pour l’Aighetta Quartet.
En musique de chambre, Philippe Loli s’est produit et a enregistré dans diverses formations en Duo avec l’accordéoniste Chistiane Bonnay et Alexander Chmikov, la flûtiste Marie-Claire Bert, la chanteuse Mezzo-Soprano Pernilla Aidt et tout récemment avec la violoniste Zhang Zhang “www.zhangzhang.com”. En Quintet, il s’est produit avec le fameux Quatuor à cordes de Munich : le Modern String Quartet et les Solistes de la Scala de Milan.
Après un premier disque enregistré avec John Mc Laughlin “time remembered”, Philippe Loli participe à “the promise”, regroupant quelques grands noms : Paco de Lucia, Al di Meola, Sting, ... et tout récemment dans le Concerto pour 2 guitares “thieves & poets” avec Victoria Mulova, Paul Meyer et l’Orchestre del Pommerigio Musicale. Parmi les nombreux disques réalisés en soliste, on retiendra l’intégrale des “24 caprichos de goya” de Mario Castelnuovo Tedesco enregistrée en public et en première mondiale. Auteur-compositeur autodidacte, il s’intéresse à tous les styles de musique, du classique aux musiques de film. Avec orchestre à cordes, il nous présente le “Concerto Azzurro”, crée en 2000 avec les Solistes de la Scala de Milan et le Concerto des 4 vents crée en 2004 avec l’Orchestre de Laval.
Quelques expériences hors classique, l’ont amené à jouer les Standarts de Jazz avec les guitaristes, Norbert Proust, Leo Giannola et Ciro Ettore et depuis 1996, Philippe Loli a formé le groupe “Luna Gitana” dans un style rumba flamenca avec des musiciens et danseuses gitanes. Philippe Loli est actuellement professeur de guitare à l’Académie de musique ou il a étudié avec le Maître Pier Domenico Amerio, disciple d’Andrès Ségovia.
DISCOGRAPHIE en Soliste
2000 Concerto Azzurro
1997 Guitar Recital in Asia (Sor, Tarrega, Albeniz, Lauro, Giuliani) / Sha 0497
1995 Elogio de la Danza (Ponce, Satie, Piazzola, Brouwer, Villa-Lobos) / Ambitus 97911
1994 Nocturnal (Giuliani, Ponce, Britten, Rodrigo, Rak) / Ambitus 97813
1992 24 Caprichos de Goya (Mario Castelnuovo-Tedesco) / Ambitus 383831
DISCOGRAPHIE avec John McLaughlin
1993 Time Remembered (Bill Evans) / Polygram Verve
1995 The Promise (The Peacocks) / Polygram Verve
"John McLaughlin featuring Don Alias, Jim Beard, Jeff Beck, Michael Brecker, Dennis Chambers, Al di Meola, Trilok Gurtu, Zakir Hussain, Philippe Loli, Paco de Lucia, David Sanborn, Sting ".
Mercredi 10 octobre : Pékin, CD Jazz Club (19h30) Vendredi 12 octobre : Dalian Samedi 13 octobre : Xian Dimanche 14 octobre : Wuhan Vendredi 19 octobre : Nankin Samedi 20 octobre : Canton Mercredi 24 octobre : Macao Vendredi 26 octobre : Taipei Dimanche 28 octobre : Kaohsiung
Entre pop bricolée et petites touches jazzy, le jeune chanteur lausannois Martin Rewki se profile parmi les nouveaux talents de la scène suisse francophone. Inventives et sautillantes, ses mélodies lorgnent aussi bien du côté des premiers essais easy listening de Katerine que vers les ritournelles faussement enfantines de Mathieu Boogaerts. Quant aux textes, ils mélangent petits tracas quotidiens et amoureux, préférant l’humour poétique d’un Thomas Fersen aux accents mélancoliques de Vincent Delerm.
A l’invitation de l’Alliance française, Martin Rewki, accompagné de son groupe les Employés du Mois, présentera pour la première fois au public chinois ses chansons légères et ludiques, servies par une drôlerie scénique à toute épreuve.
Pour en savoir plus : www.martinrewki.ch
Samedi 22 septembre : Pékin, 2 Kolegas (20h30) Mardi 25 septembre : Shandong, La Ville (20h00) Jeudi 27 septembre : Nankin, Latin Bar (20h00) Samedi 29 juin : Shanghai, Alliance française (19h00)
A partir du 21 juin, le groupe français Microfilm parcourra la Chine avec l’envie de faire découvrir au public chinois une musique résolument rock à laquelle répond en écho un live vidéo audacieux et où les samples de dialogues de film remplacent le chant. Après quelques incursions du côté de la Suisse et de l’Espagne, trois disques et une solide réputation dans le milieu musical du rock français, le groupe est en tournée dans huit des neufs Alliances du réseau chinois à l’occasion de la Fête de la Musique et de la Fête du Cinéma.
Le groupe Microfilm naît de la rencontre des trois musiciens Guillaume Chiron, Grégory Cadu et Matthieu Guérineau, très vite rejoint par Cyril Chessé et Yohan Landry. Les cinq Microfilm créent alors une musique à tendance rock aux influences variées (de Bernard Hermann à My Bloody Valentine, de Black Sabbath à Ennio Morricone et de Sonic Youth à Kraftwerk) où l’absence de chant permet une infinie liberté. Car à la place du chant, Microfilm préfère utiliser des samples de films en français, parfois en anglais ou même en russe provenant de productions étrangères datant de 1950 à 1972. Les voix sont sorties de leur contexte original et placées dans des environnements musicaux électriques, offrant ainsi la possibilité de faire basculer un dialogue du dramatique au comique en entremêlant les sujets les plus variés, desrelations hommes et femmes, à la conquête spatiale, les expériences scientifiques, enquête policière, etc. Les images projetées en concert, entièrement retravaillées, créent quant véritable univers qui est devenu la marque de fabrique de ce groupe à suivre.
Aujourd’hui, Microfilm a déjà effectué de très nombreux concerts en France et à l’étranger (Suisse, Espagne…) et a sorti un premier album, « A Journey to the 75th », paru en CD et en vinyle. Ils ont également assuré les premières parties de groupes de renommée internationale tels que Mono, Explosion in the sky, Dälek, The Black Heart Procession, Shora, M83, Millionnaire... Un deuxième album « Stéréodrama » est prévu en septembre 2007.
Pour en savoir plus :
www.microfilm.tv
Jeudi 21 juin : Pékin, Mao Livehouse (21h) Lundi 25 juin : Xian (18h30) Mercredi 27 juin : Chengdu, Little Bar Vendredi 29 juin : Wuhan Samedi 30 juin : Nankin Dimanche 1er juillet : Canton, Alliance française Mercredi 4 juillet : Shanghai
Depuis sa première édition en 2006, le réseau des Alliances françaises de Chine est partenaire du festival Croisement(s)/Jiaoliu. Crée dans le prolongement des années croisées franco-chinoises, Croisement(s) est un festival de rencontres culturelles où France et Chine confrontent et mêlent traditions et modernités, affinités et différences au service de créations populaires ouvertes sur le monde. En 2007, pour la 2e édition du festival, artistes Français et Chinois vous proposent de nombreux rendez-vous, déclinant toute une série de propositions culturelles de grande qualité dans les différentes Alliances françaises du réseau Chine.